Come registrare la chitarra acustica: cosa serve e come farlo
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Come registrare la chitarra acustica: cosa serve e come farlo · Fonte: Unsplash / Jefferson Santos
Registare la chitarra acustica comporta una serie di sfide. Rispetto alla chitarra elettrica o alla voce, è necessario adottare un approccio diverso. In questo nostro workshop potrete scoprire cosa bisogna considerare in anticipo, quale microfono vi serve e perché voi stessi siete il fattore più importante della registrazione.
Indice:
- Come Registrare la Chitarra Acustica: Si Può Fare in Home Studio?
- Cosa influenza maggiormente la qualità di una registrazione di chitarra acustica
- Cosa serve per registrare la chitarra acustica
- Workflow per registrare la chitarra acustica
- Microfoni a diaframma stretto, piezoelettrici e smartphone
- Registrare la chitarra acustica – i migliori microfoni
- Registrare la chitarra acustica: il giusto posizionamento
- Conclusioni
Come Registrare la Chitarra Acustica: Si Può Fare in Home Studio?
Registrare la chitarra acustica in un home studio è assolutamente possibile e può offrire risultati sorprendenti con il giusto approccio e attrezzatura.
Innanzitutto, è essenziale scegliere il microfono adatto, posizionarlo correttamente, tener conto dell’acustica della stanza e, infine ma non meno importante, avere un’interfaccia audio di buona qualità garantirà che il suono catturato venga convertito in modo preciso nel formato digitale.
Seguendo questi passaggi, chiunque può registrare tracce di chitarra acustica professionali direttamente dal proprio home studio. Questo articolo di guiderà proprio tra i vari elementi fondamentali che abbiamo appena citato, buona lettura!
Cosa influenza maggiormente la qualità quando si registra la chitarra acustica
Soprattutto all’inizio, quando si è alle prime armi, è possibile che vengano stabilite gerarchie sbagliate per quanto riguarda l’importanza dei componenti della registrazione. Questo perché la chitarra, il microfono e l’interfaccia audio sono spesso le prime cose su cui i principianti si concentrano. Non fraintendetemi, una buona chitarra acustica, microfoni di alta qualità a diaframma stretto e un’interfaccia con buoni convertitori contribuiscono sicuramente a ottenere un suono più che decente.
Tuttavia, voi stessi siete molto più importanti. In altre parole, se non vi siete esercitati bene sul brano, se c’è molto rumore di fondo o se gli accordi e le note suonano poco puliti, anche la tecnologia più costosa non vi aiuterà. Certo, si possono registrare note e accordi singolarmente e a un bpm più lento e poi fare un bel lavoro di editing con i tool presenti nelle DAW di oggi, ma sarete più veloci se sapete suonare bene la parte.
Delle corde nuove sono essenziali per una registrazione di buona qualità. Oltre al vostro stile di esecuzione, nella maggior parte dei casi la stanza in cui registrate è più importante del microfono o della chitarra. Perché se il vicino sta tagliando l’erba, l’aria condizionata ronza o i bambini urlano in giardino, il vostro brano folk non verrà mai bene. Anche l’acustica della sala di registrazione avrà un impatto enorme sulla registrazione della chitarra acustica.
Corde per chitarra acustica:
Non perdetevi il nostro articolo dedicato alle migliori corde per chitarra acustica!
Altre corde:
Cosa serve per registrare la chitarra acustica
Ho già parlato di corde nuove. L’ideale sarebbe accordarle dopo ogni sessione di registrazione, ma al massimo ogni tre sessioni: ci sono poche cose frustranti come le registrazioni scordate. Ovviamente si possono recuperare con tool appositi come Melodyne, ma questo spesso richiede più tempo di quanto si pensi.
Un altro aspetto importante e sorprendentemente spesso trascurato: i vostri accessori! Catene, orologi, braccialetti, bottoni di metallo, pantaloni di pelle che scricchiolano: tutti elementi di disturbo “perfetti” che non possono essere eliminati dalla maggior parte delle registrazioni . Anche le sedie e i pavimenti in legno scricchiolanti sono ottimi candidati.
L’ideale sarebbe registrare in un momento della giornata in cui si senta il meno possibile il rumore della vita quotidiana, a meno che non si stiano registrando chitarre acustiche in una sala acusticamente ottimizzata. Se, come molti di noi, registrate a casa, qualche copriletto o tappeto alle pareti o un armadio sgombro possono contribuire enormemente a migliorare l’acustica della stanza. Infine, un consiglio personale per gli amanti della ritmica: preparate tre o quattro plettri di diverso spessore per avere a disposizione più opzioni timbriche durante la registrazione.
Workflow per registrare la chitarra acustica
Il modo in cui si organizza il processo di registrazione dipende da molti fattori. Innanzitutto, quasi nessuno è in grado di fare tutto in una sola take. In altre parole, è ovviamente onorevole affrontare la registrazione della chitarra acustica con l’intenzione di suonare il brano per intero. Tuttavia, come avrete capito a questo punto, ci sono così tanti fattori (stile, pratica, stanza, rumore di fondo, microfono, ecc.) che influenzano la registrazione che è più facile dividere l’esecuzione in più take.
In questo caso esistono due scuole di pensiero o di produzione: o si registra una sezione per volta, cioè l’intro, la strofa, il ritornello ecc. fino a quando non si ottiene la take perfetta, cioè l’esecuzione perfetta di quella specifica parte. Oppure si possono registrare più take di una sezione direttamente una dopo l’altra e poi editare le parti migliori insieme: questo tipo di workflow si chiama “comping” e quasi tutte le moderne DAW offrono strumenti per poterlo eseguire. È anche possibile riprodurre il brano per intero più volte e poi usare il comping per editare insieme i momenti migliori delle take.
Anche il modo in cui si registra (vedi sotto) ha molto a che fare con il ruolo della chitarra nell’arrangiamento del brano. In una canzone folk dal sound delicato con solo chitarra e voce, si sentiranno di più gli edit nel materiale audio rispetto a una canzone pop o indie rock, quindi sarà più importante suonare più sezioni o l’intera canzone. Dipende anche dal modo in cui si suona, cioè se si pizzicano le corde, si fanno arpeggi, lunghi accordi sostenuti o ritmi veloci e sincopati.
Registrare la chitarra acustica: Microfoni a diaframma stretto, piezoelettrici e smartphone
Passiamo a parlare del responsabile della registrazione del suono: il microfono. Come accennato prima, in registrazione gioca un ruolo fondamentale ciò che si suona e l’importanza della parte registrata all’interno dell’arrangiamento. La regola è: più è importante, più la qualità deve essere alta.
Molte chitarre acustiche sono dotate di un sistema di pickup piezoelettrico. Ciò significa che, come le chitarre elettriche, hanno un’uscita jack che si può utilizzare per collegare la chitarra direttamente all’interfaccia audio. Il vantaggio: l’acustica dell’ambiente e il rumore di fondo vengono praticamente annullati. Lo svantaggio: vi accorgerete subito che un segnale piezoelettrico da solo suona spesso piuttosto sottile e piatto, cioè non ha un vero e proprio spazio. Come ho detto, tuttavia, a seconda del brano, questo può essere voluto.
Per quanto riguarda il microfonaggio, oggi è possibile ottenere risultati sorprendenti con uno strumento che la maggior parte di noi porta con sé ogni giorno: lo smartphone. Attivare la registrazione e puntare il microfono dello smartphone nei pressi del 12° tasto può essere sufficiente per ottenere arrangiamenti completi in molti casi. Il produttore berlinese Blvth, che qualche anno fa ha prodotto l’album solista di Kummer, frontman dei Kraftklub, spiega in un’intervista pubblicata di recente di aver registrato una delle canzoni esattamente in questo modo: con il suo iPhone. Tuttavia, i microfoni a condensatore a diaframma stretto sono ancora la scelta migliore per registrare le chitarre acustiche.
Chitarre acustiche:
Chitarre acustiche o classiche:
Registrare la chitarra acustica – i migliori microfoni
Perché non i microfoni dinamici o a diaframma largo? Prima di tutto: tutto ciò che suona bene è permesso nella produzione musicale. E se utilizzate un SM58 o un Rode NT1 per ottenere ciò che vi suona bene nella vostra canzone, nessuno vi obietterà nulla. Tuttavia, spesso può accadere che le registrazioni con questi tipi di microfoni non riescano a catturare i dettagli e la complessità delle chitarre acustiche e acustiche con la stessa accuratezza dei microfoni a diaframma stretto.
In questo caso, il KM184 di Neumann* è considerato un must. È difficile ottenere un suono di chitarra con una risoluzione più fine e una qualità superiore. Tuttavia, per iniziare dall’altra estremità dello spettro dei prezzi, il bundle SC 140 della t-bone (a 99 euro su Thomann*) può offrire risultati perfettamente accettabili.
Nella fascia media, ci sono modelli come la coppia di Lewit LCT 140 Air (a 249 euro su Thomann*), il set di microfoni Rode NT-5 (a 339 euro su Thomann*) e il set Universal Audio SP-1 (399 euro da Thomann*).
Un’ottima alternativa non troppo costosa ma che garantisce degli ottimi risultati è la coppia di microfoni SE Electronics SE7. È possibile acquistarli anche in bundle stereo e risparmiare qualcosina.
Si tratta di microfoni cardioidi con una buona risposta in frequenza e al prezzo di 219€ sono sicuramente un’ottima aggiunta al nostro armadietto dei microfoni. Considerate che non sono adatti solo alla registrazione della chitarra!
Registrare la chitarra acustica: il giusto posizionamento
Chitarra acustica o meno, pizzicata o suonata col plettro, a casa o in studio: non esiste la regola “metti il microfono qui e suonerà bene SEMPRE”, perché ci sono tanti fattori in ballo. Un buon compromesso in molte situazioni acusticamente non ottimali è quello di puntare un singolo microfono al dodicesimo tasto a una distanza di circa 20-30 cm. In questo modo si riesce a catturare il meglio della risonanza del corpo e del rumore di fondo.
Tuttavia, se si registra in una stanza dal suono eccellente, può essere opportuno posizionare il microfono più lontano. Se si vuole registrare una chitarra acustica e il brano contiene principalmente parti pizzicate e molto dinamiche, il microfono più vicino al corpo può portare a risultati migliori.
Come avrete già notato nel nostro elenco dei migliori microfoni, i microfoni a diaframma stretto sono spesso disponibili in “coppia”. Questi vengono utilizzati per la microfonazione stereo. In questo modo è possibile ottenere un suono molto più ampio e con una risoluzione più dettagliata, ma è necessaria una buona acustica della stanza. Registrare o meno in stereo dipende anche dal ruolo della chitarra all’interno dell’arrangiamento. Perché, ad esempio, degli accordi dal suono molto ampio non troverebbero necessariamente un posto in una ballata.
Conclusioni
Se siete alle prime armi e spesso non siete soddisfatti della qualità delle vostre registrazioni: siate pazienti con voi stessi, ci siamo passati tutti! Sarete sorpresi dai mezzi spesso semplici (vedi la registrazione con l’iPhone) con cui le chitarre delle più grandi hit vengono talvolta registrate al giorno d’oggi.
Registrare se stessi può essere anche un metodo senza pietà per poter misurare le proprie capacità (o meglio: il proprio livello di pratica). Essere messi di fronte a questo specchio può essere scoraggiante. Nessun microfono, nessuna chitarra e certamente nessuna DAW può evitarlo. Tuttavia, se si ha una discreta pratica e si conosce bene la canzone, si possono ottenere risultati professionali con strumenti semplici e microfoni poco costosi.
Ulteriori Informazioni su come registrare la chitarra acustica ed altro:
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Una risposta a “Come registrare la chitarra acustica: cosa serve e come farlo”
Ottimo ed interessante. alla fine mi servirà che la cosa più importante sia chi suona. evitare sbavature, rumori sporchi, diventa più importante che un buon microfono. io uso un clone dell”sm58.