Il rig di Steve Jones: Suonare Come i Sex Pistols
Il suono della chitarra dei Sex Pistols è tornato sul televisore e sullo stereo dopo la nuova serie di Danny Boyle Pistol. Se state cercando di catturare i toni classici della chitarra punk, continuate a leggere! In questo articolo presenterò l’attrezzatura utilizzata da Steve Jones e analizzerò la sua tecnica e il suo suono.
1974 Gibson Les Paul Custom
Never Mind the Bollocks ha infiammato il mondo quando è stato lanciato durante il Giubileo d’argento della Regina nel 1977. L’album fu pubblicato il 28 ottobre 1977 dalla Virgin Records e fu un successo immediato. Il chitarrista dei Sex Pistols Steve Jones era l’uomo che stava dietro a quei riff epici e la sua attrezzatura per chitarra dell’epoca era per lo più “presa in prestito” o prestata da suoi conoscenti.
Ottenere il suono e il look dei Sex Pistols
Se guardate qualche filmato d’epoca dei Sex Pistols, avrete sicuramente notato la caratteristica Gibson Les Paul Custom 1974 di Steve Jones, rifinita in bianco e con i copri pickup rimossi.
Se si crede alla leggenda, la chitarra gli era stata regalata da Malcolm McClaren ed era appartenuta a Syl Sylvain dei New York Dolls, band che McClaren gestiva prima dei Sex Pistols. Sarebbe stato Sylvain ad aggiungere gli adesivi delle pin-up e a rimuovere le coperture dei pickup e il battipenna della chitarra.
Gibson ha realizzato una serie limitata di queste chitarre nel 2008, ora fuori produzione; tuttavia, è possibile acquistare una versione moderna della Les Paul Custom* bianca abbastanza facilmente in questi giorni.
Tutto quello che dovete fare è procurarvi un paio di adesivi da pinup per completare il look. La nicotina ha contribuito a far ingiallire nel tempo la finitura originale Arctic White; eviterei di fumare e lascerei invecchiare la chitarra in modo naturale.
Stile chitarristico
La ritmica di Steve Jones è molto serrata e porta le sue influenze chitarristiche addosso: un misto di riff di Johnny Thunders e Chuck Berry per i suoi lead. Se volete ottenere il feeling di Steve Jones, non esagerate mai con i riff e i lead e manteneteli concisi.
Esercitatevi con il down picking e prendete confidenza con gli accordi di barre sulle tre corde basse. Jones tende a scomporre gli accordi in semplici power chord di due o tre note. Spesso fa degli slide negli accordi e, di tanto in tanto, lo si può vedere abbassare di un semitono la nota fondamentale di un power chord.
Usate il pickup al ponte e alzate al massimo i controlli della chitarra! Inoltre, utilizzate corde da .010-.046 e accordate in standard.
1972 Fender Twin Reverb
Quindi ora avete una Les Paul Custom bianca e avete capito lo stile chitarristico di Jones. Altrettanto importante per il tono di Never Mind The Bollocks, però, è il Fender Twin Reverb del 1972 che sentirete in tutto l’album. Se credete alla leggenda, l’amplificatore fu rubato dal retro di un camion nel 1976 da Jones durante uno spettacolo di David Bowie, Paul McCartney o Bob Marley all’Hammersmith Odeon di Londra.
Caricato con due altoparlanti Fender P.S. 12 ribrandizzati Gauss 2841 12″, il caratteristico tono overdrive è creato spingendo l’amplificatore con i potenti pickup humbucker della Les Paul Custom. Non si tratta di un’impresa da poco, poiché questi amplificatori amano rimanere puliti, quindi preparatevi per un po’ di volume!
Se volete ricreare le impostazioni dell’amplificatore, provate a fare riferimento a quanto segue: canale Vibrato, Ingresso 1, Bright: On, Volume: 10, Treble: 9, Middle: 10, Bass: 8, Reverb: 0, Speed: 0, Intensity: 0, Master Volume: 10.
Fender non dispone di un Twin Reverb con le specifiche del 1972 nella sua attuale gamma, ma potreste avvicinarvi a questo modello con la riedizione del ’68 Silverface.
MXR Phase
Infine, è necessario un vecchio Script Logo MXR Phase 90 con la velocità impostata a ore 3. È l’unico effetto che si sente usare da Jones, ma aggiunge un sottile movimento alle sue memorabili parti di chitarra. L’effetto è sempre sfasato rispetto al tempo dei brani e Jones ha utilizzato diverse sovraincisioni in studio per ottenere il suo tono di chitarra massiccio nelle registrazioni di Never Mind the Bollocks.
L’ideale sarebbe puntare sull’attuale riedizione dell’effetto MXR Script Logo 1974* per avvicinarsi il più possibile al pedale di Jones. Anche se MXR produce alcune varianti del pedale, sono sicuro che con la maggior parte di esse ci si può avvicinare.
In un’intervista ho sentito Jones affermare che pensava di usare un MXR Phase 45, quindi potreste anche provare il nuovo MXR M290 Phase 95*, che ha anche un’impostazione per il tono di fase a due stadi. L’ideale è puntare su una velocità di fase lenta, che serva solo ad aggiungere un po’ di movimento durante le canzoni.
Suoni economici
Con un budget limitato, è possibile utilizzare una Epiphone Les Paul Custom* in bianco o, se il budget è ancora più limitato, provare la Harley Benton SC-500*.
Video
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